Funweek

Ricchi e Cover
2025-08-14 20:30 - 23:00 (Europe/Rome)
Giovedì 14 agosto, alle ore 21.00, al Sessantotto Village Talenti sul palco Ricchi e Cover!

Nel 2024 i Ricchi e Poveri sono tornati, più forti di prima! Hanno stupito il Festival di Sanremo con la straripante “Ma non tutta la vita!” e hanno ricordato a tutti noi qual è, da sempre, la band più divertente, scintillante e iconica d’Italia!

“Ricchi e Cover” parte proprio da qui! I membri della band, tributo ai mitici Angelo & Angela, hanno tutti una lunghissima esperienza con la tribute band AdbAcadabra che dal 2009 porta sulle scene le performance degli ABBA.

Qualcuno (più di qualcuno…) dice che i Ricchi e Poveri sono un po’ gli “ABBA italiani”, dunque quale migliore occasione, per noi, per portare sui palchi di tutta Italia del sano divertimento danzante, con i grandi classici di questo storico gruppo?
Sound fresco e moderno, armonie vocali curate al dettaglio, tanti anni di palcoscenico maturati insieme per divertirci e far divertire…i “Ricchi & Cover” sono pronti a coinvolgervi!!!

A partire dai primi live dell’estate 2024, la storia è tutta da scrivere e la scriveremo insieme con voi!

Fino al 28 agosto eventi, concerti, spettacoli e appuntamenti completamente gratuiti. Il villaggio aprirà tutti i giorni dalle ore 17:00:

troverete un’attrezzatissima area ristoro, dove godere di una fantastica selezione di bevande e piatti per accompagnare i pomeriggi e le serate di questa estate! Vi aspettiamo
Info: 3318658452
Parco Talenti / Via Corrado Alvaro – Largo Pugliese
Tutti i giorni 17:00-02.00

Vasco Rossi Tribute
2025-08-16 20:30 - 23:00
Sabato 16 agosto, dalle 21, sul palco le parole e l’atmosfera inimitabile di Vasco…’Rock Sotto Assedio’, Vasco Rossi Tribute

I Rocksottoassedio nascono nell’agosto 2003.

Superata l’incertezza nella ricerca del genere musicale da suonare, è emerso con chiarezza che la strada da percorrere fosse quella della cover del mitico Vasco. Nella loro storia si sono avvicendati vari musicisti, alcuni di loro docenti e affermati musicisti di fama internazionale .

Il miglior modo per conoscere questa band è di andare a godere della loro musica.

I loro concerti sono vere e proprie performances in cui si possono ascoltare i brani di Vasco come se fosse lui con il suo gruppo ad eseguirli, riuscendo a ricreare una scena incredibilmente suggestiva.

I Rocksottoassedio rappresentano uno tra i più interessanti gruppi nel panorama delle cover band nazionali, sono in grado di disorientare anche l’orecchio di un pubblico appassionato del grande Vasco Rossi!

Voce: Carlo Mencarelli
Chitarra:Saverio Pietropaolo
Chitarra: Davide Daniele
Basso e cori: Francesco Barberini
Batteria:Ivan Daniele
Sax: Paolo di Girolamo
Tastiere:Claudio Catanzani

Vi aspettiamo
Fino al 28 agosto eventi, concerti, spettacoli e appuntamenti completamente gratuiti. Il villaggio aprirà tutti i giorni dalle ore 17:00: troverete un’attrezzatissima area ristoro, dove godere di una fantastica selezione di bevande e piatti per accompagnare i pomeriggi e le serate di questa estate!

Vi aspettiamo
Info: 3318658452
Parco Talenti / Via Corrado Alvaro – Largo Pugliese
Tutti i giorni 17:00-02.00

ReQueen… di nuovo Queen
2025-08-17 20:30 - 23:00
Domenica 17 agosto, dalle 20.30, sul nostro palco al Sessantotto Village di Talenti i “ReQueen…di nuovo Queen!”E’ l’obiettivo di questo grandioso spettacolo tributo alla band di Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor e John Deacon!Uno show coinvolgente, unico, accattivante, che spazia dai grandi classici degli anni ‘70, come “Bohemian Rhapsody” e “We are the champions”, ai successi degli ultimi anni, come “I want it all” e “Innuendo”, con un repertorio in costante aggiornamento che tende a emozionare e rendere partecipe il pubblico, parte integrante di ogni concerto.Un sound potente e maestoso, una riproduzione fedele degli arrangiamenti e delle armonie vocali, gli strumenti utilizzati e i costumi di scena, questi sono i punti di forza dei ReQueen, una band con oltre 10 anni di esperienza che si annovera tra i migliori tributi ai Queen in Italia.Grazie all’esperienza musicale maturata nel corso degli anni, alla passione che tutti i membri della band portano sul palco per ogni esibizione, i ReQueen raccolgono sold out in ogni live club, teatro o piazza in cui si esibiscono, stupendo migliaia di spettatori.I REQUEEN sono:Antonio Capraro – voce e pianoFabio Potenziani – chitarra e coriCarlo Di Tore Tosti – basso e coriMassimo Polidori – batteriaStage Tech & Band Personal Assistant:Alessandro MatilliFino al 28 agosto eventi, concerti, spettacoli e appuntamenti completamente gratuiti.Il villaggio aprirà tutti i giorni dalle ore 17:00:troverete un’attrezzatissima area ristoro, dove godere di una fantastica selezione di bevande e piatti per accompagnare i pomeriggi e le serate di questa estate!Vi aspettiamo Info: 3318658452 Parco Talenti / Via Corrado Alvaro – Largo Pugliese Tutti i giorni 17:00-02.00

Roviano Legendary Tributes
2025-08-22 19:00 - 2025-08-23 02:00
25 CGR Tribute – Roviano celebra 25 anni di musica
Quattro tribute band straordinarie omaggiano John Lennon, Fabrizio De André, Freddie Mercury e Rino Gaetano nel suggestivo borgo di Roviano(RM) della Valle dell’Aniene. Due serate magiche con mostra fotografica storica e sapori autentici. Con il Contributo della Regione Lazio.
PROGRAMMA
Venerdì 22/8:
18:00 Apertura area gastronomica e mostra fotografica
20:30 Faber Quartet (Tributo Fabrizio De André)
22:30 Queenmania (Tributo Freddie Mercury)
00:30 DJ Set
Sabato 23/8:
18:00 Apertura area gastronomica e mostra fotografica
20:30 Apple Pies (Tributo John Lennon/Beatles)
22:30 Ciao Rino (Tributo Rino Gaetano)
00:30 Celebrazione 25° anniversario CGR

Sessantotto Village, Tributo a Battisti
2025-08-22 19:30 - 22:00
Venerdi 22 agosto, alle 19:30 sul palco al Sessantotto Village di Talenti un tributo che ha fatto emozionare Parco Talenti per la sua straordinaria interpretazione, arriva la band Io e Lucio Battisti.

Roberto Pambianchi, anima e frontman del gruppo Io e Lucio Battisti, è riconosciuto come uno dei più grandi interpreti delle canzoni del leggendario compositore reatino .

La sua voce, autentica e appassionata, rende omaggio a Lucio Battisti con un’intensità unica. Insieme alla sua band, Roberto ha girato l’Italia, portando la magia e l’energia di Battisti sui palchi di teatri ed eventi musicali .

Roberto è un artista che sa emozionare e coinvolgere il pubblico, custodendo e trasmettendo l’eredità musicale di uno dei più grandi maestri della musica italiana.
Le sue esibizioni sono un’esperienza indimenticabile, un viaggio nella bellezza e nelle emozioni delle canzoni di Battisti.

Fino al 28 agosto eventi, concerti, spettacoli e appuntamenti completamente gratuiti. Il villaggio aprirà tutti i giorni dalle ore 17:00: troverete un’attrezzatissima area ristoro, dove godere di una fantastica selezione di bevande e piatti per accompagnare i pomeriggi e le serate di questa estate!

Vi aspettiamo
Info: 349/1859904
Parco Talenti / Via Corrado Alvaro – Largo Pugliese
Tutti i giorni 17:00-02.00

Luna Village, Tributo a Le Vibrazioni
2025-08-22 21:00 - 23:30
Venerdì 22 Agosto – Tributo a Le Vibrazioni
Una serata rock e pop con i successi indimenticabili de Le Vibrazioni! Dedicato a chi ha amato ‘Dedicato a te’, ‘In una notte d’estate’ e molte altre.

Luogo: Luna Village – Luneur Park, Roma
Orario: ore 21:00
Ingresso gratuito

Tributo a Lucio Dalla
2025-08-23 21:00 - 23:30
Sabato 23 Agosto – Tributo a Lucio DallaUn omaggio poetico ed emozionante a Lucio Dalla. Canzoni che raccontano storie, sogni, mare e luna… in una serata tutta da ascoltare e sentire nel cuore. Luogo: Luna Village – Luneur Park, Roma Orario: ore 21:00 Ingresso gratuito

A Qualcuno Piace Rino
2025-08-28 21:00 - 23:30
Giovedì 28 agosto ore 21:00 grande chiusura del Sessamtotto Village, cantando e ballando le canzoni di Rino.Ad allietarci una delle band emergenti più forti di Roma. E NON SOLO!A Qualcuno Piace Rino® dal 2021 è la Party Band che fa rivivere le canzoni che hanno lasciato un segno nella storia della musica italiana!Ingresso gratuitoParco TalentiSessantotto VillageFino al 28 agosto, due mesi e mezzo di eventi, concerti, spettacoli e appuntamenti completamente gratuiti.Il villaggio aprirà tutti i giorni dalle ore 18:00: troverete un’attrezzatissima area ristoro, dove godere di una fantastica selezione di bevande e piatti per accompagnare i pomeriggi e le serate di questa estate! Info: 349/1859904 Parco Talenti / Via Corrado Alvaro – Largo Pugliese Tutti i giorni 18.00-02.00

Tributo a Pooh
2025-08-29 21:00 - 23:30
Venerdì 29 Agosto – Tributo a Pooh
La musica dei Pooh arriva al Luna Village! Un tributo appassionato ai capolavori della storica band italiana che ha fatto cantare generazioni intere.

Luogo: Luna Village – Luneur Park, Roma
Orario: ore 21:00
Ingresso gratuito

Tributo a Nile Rodgers & Chic
2025-08-30 21:00 - 23:30
Sabato 30 Agosto – Tributo a Nile Rodgers & ChicGet Lucky! Il funk e la disco tornano protagonisti con il tributo a Nile Rodgers & Chic. Un live energico, elegante, da ballare dall’inizio alla fine! Luogo: Luna Village – Luneur Park, Roma Orario: ore 21:00 Ingresso gratuito

Milano, il Castello Sforzesco si accende per il gran finale dell’estate tra concerti ed eventi speciali: gli eventi di Settembre 2025
2025-08-31 - 2025-09-11 | Castello Sforzesco, Piazza Castello, Milano, Italy
Il mese di settembre porterà a Milano l’ultimo atto di una stagione che ha animato il cuore della città con tanta musica, molto teatro e innumerevoli grandi ospiti: la 13ª edizione di Estate al Castello entra infatti nella sua fase conclusiva. Il Cortile delle Armi del Castello Sforzesco diventa ancora una volta un palcoscenico a cielo aperto capace di accogliere oltre duemila spettatori, trasformandosi in simbolo di un’estate meneghina nella quale cultura, spettacolo e comunità diventano un tutt’uno. Andiamo dunque a scoprire questo calendario denso di appuntamenti accompagnerà il rientro in città dei milanesi con serate che spaziano tra generi e linguaggi diversi.
LEGGI ANCHE:– Milano celebra Lucio Battisti: torna “Quel Gran Genio” con quattro giorni di musica ed eventi speciali
Nada, Dente e Michela Giraud tra i protagonisti di settembre di “Estate al Castello”
Dopo l’apertura del 31 agosto con Le Cannibale al Castello Sforzesco e il ritorno degli Offlaga Disco Pax il 1° settembre, il Castello Sforzesco accoglierà il 2 settembre Nada, con un concerto che segna anche l’uscita del nuovo album Nitrito.
Il 3 sarà la volta degli Almamegretta, impegnati nel tour celebrativo per i trent’anni di Sanacore, mentre il 4 salirà sul palco la comicità di Federico Basso.
Grande attesa anche per il visionario Trentemøller, che il 5 settembre porterà il suo sound internazionale. Il weekend sarà dominato dalla musica e dalla comicità: il 6 settembre toccherà a Dente, con il tour di Santa Tenerezza, seguito il 7 dalla verve irresistibile di Michela Giraud con lo spettacolo Mi hanno gettata in mezzo ai lupi e non ne sono uscita capobranco.
La rassegna proseguirà poi con Le Notti Bianche (8 settembre), la lectio di Umberto Galimberti (9 settembre), il tributo Genesis in Italy (10 settembre) e il live di Samuel (11 settembre).
Chiusura speciale il 17 settembre con un evento firmato Apple Music, che porterà artisti emergenti e affermati sul palco di Apple Piazza Liberty.
Photo Credits: Zebaki

Sessantotto Esta Party 2025, programma 5 sett
2025-09-05 18:00 - 23:30
Sessantotto Esta Party 2025
Venerdì 5 Settembre Casal Monastero – Via Poppea Sabina – Roma
La prima di tre serate all’insegna di musica, divertimento e socialità, con un omaggio speciale a Rino Gaetano!

Ore 19:30 → apertura con il Complesso Bandistico “Arturo Toscanini”
Ore 20:15 → intervento di Marco Olivieri sul tema del giorno: L’inclusione
Ore 21:00 → concerto dei Rinominati, tributo a Rino Gaetano

Non solo musica: food, bancarelle e giostre vi aspettano per vivere al meglio la festa.
Vi aspettiamo numerosi per vivere insieme una serata indimenticabile!

Afrobrix 2025, musica, moda e culture afroitaliane conquistano Brescia
2025-09-05 18:00 - 2025-09-07 23:55
In programma dal 5 al 7 settembre al Centro Comboni di Brescia la sesta edizione Afrobrix, il primo festival italiano dedicato all’afro discendenza. Musica, cultura, arte, moda e cinema per valorizzare tutte le realtà afrodiscendenti e afroeuropee partendo dal contesto socio-culturale in cui queste vivono. La mission di Afrobrix vuole da un lato sviluppare la multiculturalità, intesa come pluri appartenenza culturale e identitaria, dall’altro promuovere l’inclusione e l’interazione tra le comunità 2G e la cittadinanza bresciana. Afrobrix esprime la bellezza e l’importanza dell’afrodiscendenza come componente sociale eterogenea, multiforme e complessa, come una forza capace di arricchire e trasformare cultura, arte e le società nel loro insieme.
Una festa aperta a tutti per celebrare quella cultura “Che ha origini in Africa ma che ormai fa parte anche della tradizione italiana grazie alle seconde e terze generazioni. Sperimentiamo nuove forme ed espressioni comunicative in una società che -lo si voglia o no- è fatta di saperi, tradizioni, arte e spiritualità di più tradizioni che non minacciano radici e memorie, ma spesso le arricchiscono. In fondo non è il bianco o il nero che predomina ma il “nuovo colore” di una nuova umanità nel presente e il futuro anche della nostra Brescia” commenta direttore artistico Fabrizio Colombo.
La scaletta del venerdì
Ad aprire l’edizione 2025 Babacar Faye, aka gotha, è un artista emergente di 23 anni nato a Brescia da genitori senegalesi. La sua musica è rap di strada, che sottolinea le difficoltà dei ragazzi della sua generazione (immigrati e non) ad adattarsi e trovare una strada propria. I testi sono crudi, con parole semplici e concise, in modo da trasmettere i sentimenti in modo diretto e senza filtri al pubblico. Segue Cassé Soulja, che ha scelto questo nome perché si sente un soldato. Nella vita ha sempre lottato, la maggior parte delle volte contro sé stesso; nel senso che la battaglia era interiore. La sua musica si è evoluta dalla semplice trap alla drill inglese fino alle vibe new jazz della West Coast. In chiusura la formazione gospel Onesound, che sviluppa vari generi musicali tra cui reggae, jazz, highlife e molti altri proclamando la parola di Dio. Cantano in diverse lingue, particolarmente in inglese, italiano e Twi (un dialetto diffuso in Ghana). Le loro voci si intrecciano in armonie durante ogni canzone raccontando una storia di speranza, amore e buona fede.
Gli artisti del sabato
Sabato sarà di scena Sidy Casse, in arte Sidy, un artista afro-italiano classe 1998 di origine senegalese. La sua musica è caratterizzata da generi musicali diversi tra loro che hanno influenzato il suo stile, sempre più unico e personale. I suoi brani spaziano tra sonorità indie, pop, folk, urban e la sua musica si fonde abilmente con testi delicati, racconti di storie personali e di altri in cui il giovane artista si mette a nudo dimostrando una spiccata sensibilità. Poi sarà la volta di Sina Tekle & Gojardi, due differenti artisti che condivideranno il set. La prima è un’artista italo-eritrea, tra le voci emergenti più promettenti nel panorama afrobeat e R&B italiano. Dopo il lancio del suo primo singolo “Samantha”, Sina ha fatto ballare e conquistato un pubblico sempre più ampio, che si è riconosciuto nella sua energia, nella sua identità e in un sound ancora poco rappresentato in Italia. Solare, coinvolgente e piena di entusiasmo, Sina incanta dal vivo con la sua voce unica e le sue movenze magnetiche. Il secondo è un trapper di origine albanese, che mescola molti generi musicali, a partire da quello del suo paese originario fino ad arrivare alla trap, raggaeton, mohmbahtoon, afro beat, pop e molti altri. Si prosegue con Kevin Kalvin, un rapper veronese che ha costruito la sua identità artistica attraverso testi autobiografici e consapevoli. Nei suoi lavori emergono sfide personali, crescita interiore e determinazione. Ha pubblicato vari singoli e collabora con molti artisti del panorama hip hop Italiano, portando una voce autentica e intensa nel circuito underground e mainstream emergente. In chiusura serata l’ensemble musicale Adeye composto da artisti originari del Ghana, la loro missione è diffondere la musica gospel africana, valorizzando al contempo generi tradizionali del loro paese come l’highlife. Attraverso le loro esibizioni, desiderano offrire un messaggio di conforto e speranza, parlando al cuore di chi attraversa momenti difficili e incoraggiando a ritrovare la forza interiore per affrontare le sfide della vita.
Il programma della domenica
Per l’ultima serata sono previsti i Roda da Saideira, una formazione unita da una passione travolgente per la samba e il pagode. Un viaggio di ritmo e allegria, celebrando i grandi classici della musica brasiliana. Con il battito inconfondibile del cavaquinho, le armonie della chitarra, il cuore pulsante del pandeiro e un’esplosione di percussioni, la loro missione è solo una: far ballare e cantare il pubblico. A seguire Nasser (detto Mimmo), cantante bresciano di origine Egiziana. Nelle sue canzoni che interpreta sia in arabo, sia in Italiano, tratta le tematiche dell’immigrazione e dell’integrazione su un tappeto pop melodico contemporaneo. Gran finale con il grande ritorno ad Afrobrix di Tommy Kuti, il rapper afroitaliano più conosciuto nel panorama musicale italiano. Originario della Nigeria, ma bresciano DOC, il musicista presenterà al festival il suo ultimo EP “Community”. Tra afrobeats, rap ed amapiano, Kuti firma il suo progetto più maturo e personale, che racconta il percorso di riscatto, appartenenza e ambizione di un’intera generazione che cresce nell’Italia del 2025, fatta da mille sfaccettature colorate con radici altrove.
Speciale moda
Fa il suo ingresso per la prima volta ad Afrobrix il fashion. Durante il festival, infatti, sarà possibile assistere ad una vera e propria sfilata di moda. Realizzata da Maracatu Atelier di Silvana Figueira di origini afro-brasiliane e Arianna Criscuolo (AC), stilista di Brescia. AC x Maracatu è una collaborazione che nasce dalla voglia di unire tessuti africani e modelli europei, portando così la moda a non avere confini e limitazioni. I tessuti colorati, mixati talvolta con pelliccia ecologica, rendono questi capi unici e iconici, adatti ad ogni occasione. L’ampia gamma di tessuti diventano così versatili per ogni stile ed esigenza. una sfilata afrodiscendente, porterà il pubblico bresciano e non solo a vivere un’esperienza immersiva tra tradizione e contemporaneità.
Le esibizioni del venerdì e della domenica saranno accompagnate dalle selezioni reggae, electro, afrobeat, Hip-Hop a cura di DJ Malaika e DJ Lion.
Presenti numerosi stand enogastronomici con prodotti agricoli dell’Africa coltivati sul territorio, cucina tipica eritrea, etiope, ivoriana, burkinabé, nigeriana e marocchina.
E ancora accessori etnici femminili, vestiti, scarpe e borse in wax (il tipico tessuto africano di cotone dai colori sgargianti e dalle numerose fantasie), ma anche oli essenziali, burro di karité, olio di cocco e burro di cacao, e prodotti agricoli con verdura africana.
L’evento è organizzato dal Centro Afrobrix (Missionari Comboniani) con Fondazione Nigrizia e in collaborazione con Associazione Centro Migranti – Diocesi di Brescia, Collettivo UNO, Associazione Gli Altree, ADL a Zavidovici, K-Pax con la collaborazione del Comune di Brescia, con il sostegno di Fondazione ASM, Fondazione Cariplo, Associazione Centro Migranti e Associazione Cuore Amico Fraternità ETS.
L’appuntamento con Afrobrix continuerà dal 14 al 16 novembre con Afrobrix Film Festival al cinema Nuovo Eden con proiezioni, incontri, letteratura e arte.
5, 6, 7 settembre
dalle 18 alle 24
Centro Comboni Brescia
Viale Venezia, 116 – Brescia
Ingresso libero
Infoline +393520939407

Luna Village, Tributo ai Beatles
2025-09-05 21:00 - 23:30
Roma celebra i Beatles con la Lennon Legend Band
Venerdì 5 settembre Roma si accende con la musica senza tempo dei Beatles. A partire dalle 19:00, presso Luna Village, salirà sul palco la Lennon Legend Band, pronta a far rivivere le hit immortali della storica band di Liverpool.
Un’occasione speciale per cantare insieme le canzoni che hanno fatto la storia della musica, in un’atmosfera conviviale e completamente a ingresso gratuito.
La serata non si ferma alla musica: fino alle 02:00 saranno attive le giostre, per prolungare il divertimento e trasformare l’evento in una vera festa popolare.
Un appuntamento imperdibile per chi ama i Beatles e per chi vuole trascorrere un venerdì all’insegna di musica, allegria e socialità.
Luogo: Luna Village – Luneur Park, Roma
Orario: ore 21:00
Ingresso gratuito

Marlene Kuntz con Orchestra a Ostia Antica Festival
2025-09-06 08:00 - 23:30
Dopo il grande successo dello scorso anno per i festeggiamenti dei 30 anni del loro disco d’esordio Catartica, che ha visto la band protagonista di un tour trionfale in Italia e in Europa, i Marlene Kuntz arrivano sabato 6 settembre sul palco del Teatro Romano di Ostia Antica con un progetto senza precedenti: MARLENE KUNTZ CON ORCHESTRA.
La band porterà in scena il proprio repertorio musicale con l’accompagnamento di un’orchestra sinfonica, diretta da Rodrigo D’Erasmo, musicista e direttore d’orchestra di straordinario talento, che aggiungerà il suo tocco unico e visionario a questo progetto.
Un evento esclusivo e irripetibile, in cui i brani più celebri della band – autentiche pietre miliari del rock italiano – saranno impreziositi da nuove sonorità grazie agli arrangiamenti orchestrali, per dare vita a uno spettacolo che segnerà un nuovo capitolo nella storia del rock italiano.
I PROSSIMI APPUNTAMENTI
Ostia Antica Festival prosegue fino a ottobre e annuncia nuovi eventi che si aggiungono al variegato calendario.
Dopo il live dei Marlene Kuntz, giovedì 11 settembre arriva il giovane e talentuoso Marco Castello con tutta la sua band per un concerto che profuma di mare, vibes di un’estate eterna, in contrasto fra bellezze e squallori del contemporaneo. Un live dal sound un po’ retrò tra jazz, pop e groove del cantautore italiano più versatile degli ultimi tempi.
Venerdì 12 settembre i Pink Floyd Legend chiudono il loro Summer Tour con un evento speciale su uno dei palchi più significativi della propria storia live: una tappa capace di esaltare l’intensità delle note e delle liriche floydiane che restituiscono al pubblico il fascino di un repertorio senza tempo. Oltre ai grandi classici, da The Dark Side of The Moon a Wish you Were Here, da Shine on you crazy diamond ad Another brick in the wall, la scaletta comprenderà anche brani tratti da Live at Pompeii, che i Legend eseguiranno ricreando quell’atmosfera sospesa e solenne.
Ostia Antica Festival, presenta, sabato 13 settembre, Moni Ovadia & Cinetic Quintet in Lettere dall’Universo, musica e testo di Marco Turriziani, un viaggio emozionante tra surreale e iperrealismo, dove musica, parole e immagini si intrecciano per raccontare storie di vita, amicizia, amore e inquietudine esistenziale. Lettere dall’Universo è il nuovo progetto che vede protagonista Moni Ovadia, attore e interprete di rara intensità, capace di trasportare il pubblico in un universo fatto di emozioni profonde e riflessioni autentiche. Un racconto di storie sospese tra sogno e realtà, attraversate da una straordinaria capacità evocativa. Ad accompagnare le parole dell’artista, la musica originale composta da Marco Turriziani eseguita magistralmente dal Cinetic Quintet: Claudia Agostini, pianoforte, Mauro De Vita, fagotto, Sandro Pippa, percussioni, Marco Turriziani, contrabbasso, chitarra, voce, Salvatore Zambataro, fisarmonica, clarinetto. Lettere dall’Universo non è solo uno spettacolo, ma un’esperienza immersiva che celebra la vita in tutta la sua fragilità e forza.
Fabrizio Corona e Sergio Sylvestre giovedì 18 settembre sono protagonisti di uno spettacolo unico, provocatorio e profondamente umano: un viaggio tra bene e male, verità e menzogna, caduta e rinascita, fragilità e coraggio. Lo spettacolo Tra anima e verità è un insieme di interviste teatrali, monologhi emozionali, corpi che parlano, dialoghi veri e senza maschere. Sul palco, insieme a Sergio Sylvestre e Fabrizio Corona anche Angelina Petrillo e la Experience Dance Company di Matteo Addino.
Venerdì 19 settembre entra in scena Neri Marcorè con la sua straordinaria poliedricità e garbo. Presenta Come una specie di sorriso, un concerto che attraversa il vasto repertorio di Fabrizio De André toccando le corde di canzoni poetiche, sentimentali, sferzanti, coraggiose, irriverenti e ostinate. Brani che, partendo da prospettive eccentriche, invitano alla riflessione e al confronto con sé stessi.
Sabato 20 settembre il giornalista, autore e conduttore televisivo italiano Sigfrido Ranucci porta in scena Diario di un trapezista – Cronache di resilienza di un reporter, con la voce fuoricampo di Stella Gasparri. Lo spettacolo racconta un Ranucci segreto, parallelo a quello che siamo abituati a vedere in onda. Un reporter che per realizzare le sue inchieste ha dovuto fare delle scelte repentine che talvolta hanno condizionato per sempre la sua vita.
Martedì 23 settembre una serata evento per celebrare uno dei capolavori più iconici del cinema italiano: Profondo Rosso torna sul grande schermo in occasione del suo cinquantesimo anniversario, accompagnato dal vivo dalle musiche originali dei Goblin di Claudio Simonetti, per un’esperienza immersiva e carica di emozione.
Nella suggestiva cornice del Teatro Romano di Ostia Antica, lo storico ensemble dà nuova vita alla celebre colonna sonora del film di Dario Argento, contribuendo a rendere ancora più intensa e coinvolgente la visione. A seguire, la band propone un greatest hits delle colonne sonore che hanno segnato la loro carriera e influenzato l’immaginario del cinema di genere a livello internazionale.
Giovedì 25 settembre i Calibro 35, alfieri del funk cinematico italiano e artefici della riscoperta delle colonne sonore e della library music del Bel Paese, portano sul palco i brani del nuovo album Exploration.
Venerdì 26 settembre la straordinaria sensibilità interpretativa di Elio Germano incontra il talento di Teho Teardo unendo parole e musica nel loro Viaggio al termine della notte di Louis-Ferdinand Céline. Avvalendosi della straordinaria sensibilità interpretativa di Elio Germano, Teardo ripercorre musicalmente alcuni frammenti del Viaggio restituendo, in una partitura inedita – completamente rinnovata nelle musiche e nei testi – la disperazione grottesca di questo capolavoro di scrittura che ritrova nuove dinamiche espressive nella combinazione di archi, chitarra e live electronics.

Sabato 27 settembre Ostia Antica Festival rende omaggio a Pino Daniele, anima ribelle e delicata della musica italiana, un artista che ha unito Napoli e il mondo, la tradizione e l’innovazione, il cuore e il groove. Sul palco, la band “Gente Distratta” con la regia di Chiara Palumbo porta in scena PINO on the road AGAIN – Nel ricordo di un uomo in blues, un concerto che attraversa la carriera di Pino con rispetto, energia e passione. Dalle prime ballate acustiche alle contaminazioni blues, jazz e funk, ogni brano diventa occasione per ricordare non solo il musicista, ma l’uomo, il poeta, il visionario. Un viaggio sonoro e emotivo, tra capolavori come Napule è, Je so’ pazzo, Quando, Yes I know my way e tante altre perle di un repertorio che ha segnato generazioni.

Dal 3 al 5 ottobre Ostia Antica Festival ospita una tre giorni caratterizzata dall’uso creativo ed esclusivo del pianoforte in contesti musicali diversi, per un viaggio emozionante tra canzone d’autore, sperimentazione e composizione contemporanea che vede come protagonisti Alberto Fortis, Boosta e Remo Anzovino.
Ad aprire la rassegna, il 3 ottobre, è Alberto Fortis, cantautore e musicista tra i più amati della scena italiana. Debuttò nel 1979 con l’album omonimo, realizzato insieme alla Premiata Forneria Marconi, conquistando subito il pubblico con brani come La sedia di lillà, Milano e Vincenzo e Il Duomo di notte. Nel corso di una carriera che conta sedici album pubblicati tra Italia, Stati Uniti e Inghilterra, ha ottenuto dischi d’oro e di platino, collaborando con figure di rilievo internazionale come George Martin e la London Philharmonic Orchestra. Ambasciatore UNICEF e artista attento ai temi sociali, Fortis presenterà un concerto piano e voce che ripercorre i momenti più intensi della sua carriera, in un dialogo diretto ed emozionante con il pubblico.
Il 4 ottobre è la volta di Davide “Boosta” Dileo, co-fondatore e tastierista dei Subsonica, che propone il progetto Soloist: un’esperienza sonora raffinata e immersiva che unisce pianoforte a coda ed elettronica in una narrazione musicale intima e visionaria. Con oltre venticinque anni di carriera, otto dischi di platino e più di cinquanta milioni di copie vendute, Boosta è considerato uno dei musicisti più rappresentativi della scena contemporanea. DJ, compositore, produttore e sound artist, ha collaborato con artisti del calibro di Mina, Placebo e Depeche Mode.
La rassegna si conclude il 5 ottobre con Remo Anzovino, tra i più originali ed eclettici pianisti e compositori della scena contemporanea. Con il suo ultimo lavoro “Atelier”, pubblicato da Decca e distribuito da Universal, celebra vent’anni di carriera in cui ha saputo fondere elementi classici, jazz e cinematografici, conquistando oltre trenta milioni di streaming e prestigiosi riconoscimenti come il Nastro d’Argento 2019 per le colonne sonore dedicate ai grandi maestri dell’arte. Le sue composizioni hanno accompagnato film su Monet, Van Gogh, Frida Kahlo e Bernini, fino a installazioni permanenti come il Memoriale per le vittime del Ponte Morandi. La sua scrittura, inconfondibile e universale, lo conferma come autore di spicco della musica strumentale italiana.
OSTIA ANTICA FESTIVAL – TEATRO ROMANO DI OSTIA ANTICA
PARCO ARCHEOLOGICO
VIALE DEI ROMAGNOLI 717 – 00119 – OSTIA ANTICA
Ostia Antica Festival: https://ostiaanticafestival.it/

FRANCESCO ARPINO in concerto al Luna Village
2025-09-07 18:00 - 23:30
DOMENICA 7 SETTEMBRE
Una serata unica al Luna Village con FRANCESCO ARPINO in concerto!

Un evento imperdibile con ospiti speciali:
Diana Del Bufalo
Giulio Greco

Ad aprire la serata, l’energia degli Eterna e Dep!

Sul palco con Francesco Arpino:
Alex Parravano al pianoforte
Danilo Bigioni al basso
Stefano Corrias alla batteria

Ingresso gratuito dalle 19:00
Giostre fino alle 02:00
Ti aspettiamo!

Incontri con Brahms al Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia
2025-09-07 20:15 - 23:30
Compie cinque anni la rassegna di musica da camera “Incontri con la Musica” nel tempio assoluto dell’arte etrusca e nell’affascinante cornice rinascimentale del Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, straordinariamente aperto in veste notturna e proposto in chiave musicale, grazie a sei preziosi appuntamenti, quest’anno dedicati al genio di Brahms e introdotti dai dialoghi divulgativi curati dal compositore Francesco Antonioni con personalità trasversali dal mondo della cultura italiana.
Sin dal concerto d’apertura del pianista e grande trascrittore Giuseppe Andaloro, il 2 settembre sarà subito chiaro come Brahms diventerà in molti appuntamenti un’originale chiave di dialogo in musica non solo con il grande repertorio classico, in questo caso Shostakovich e Ravel, ma anche con la contemporaneità nelle sue molteplici forme. L’impaginato della serata si chiuderà infatti con l’esecuzione di due trascrizioni dello stesso Andaloro, tra i pianisti più stimati del panorama internazionale, dedicate a King Crimson con “Frame by frame” ed Emerson, Lake & Palmer con “The Endless Enigma”, ove il grande rock sciacquerà i suoi panni nell’Arno della forma musicale accademica.
Il 3 settembre sarà la volta dei quattro giovanissimi berlinesi del Vision String Quartet, fra le più acclamate novità del mondo classico e non solo: sin dal loro esordio nel 2012 questi straordinari virtuosi, definiti “superumani” dalla critica internazionale, hanno stupito il pubblico dei migliori teatri del globo per la loro attitudine trasversale ai generi, pur mantenendo sempre un impeccabile approccio al repertorio classico, per quanto spesso presentato sotto forma di performance d’arte: da Schubert eseguito nella più assoluta oscurità, a Beethoven immerso in un contesto di sperimentazioni di Lighting Design. Questo innovativo quartetto, che si definisce in realtà ‘band’, presenterà a Villa Giulia un impaginato da Brahms a Ravel in un viaggio dal romanticismo tedesco fino al Quartetto per archi in fa maggiore, dedicato a Gabriel Fauré e ultimato da Ravel nel 1903 a 28 anni.
Il 4 settembre si proseguirà invece con una serata dedicata all’amicizia viennese tra il compositore torinese di famiglia ebraica Leone Sinigaglia, assai raro nei programmi italiani, e Johannes Brahms, grazie all’estro dello stimato violinista Marco Rizzi e dell’eccellente pianista Roberto Arosio. Un’occasione per riscoprire un pezzo importante della storia musicale italiana pressoché dimenticata, per quanto Sinigaglia sia stato, dopo l’incontro illuminante con Dvorak, uno dei primi a dedicarsi nel nostro paese alla riscoperta del canto popolare di tradizione orale e le sue opere siano state eseguite da direttori del calibro di Furtwängler, Toscanini e Barbirolli.
Il 5 settembre il trio d’occasione formato dalla star del violino Giuseppe Gibboni, da Paolo Bonomini, primo violoncello della Camerata di Salisburgo e docente a Fiesole, e dal pluripremiato giovanissimo talento pianistico di Giovanni Bertolazzi, presenterà un originale impaginato che tra Brahms e Shostakovich incastonerà uno dei lavori più rari in Italia del compositore brasiliano André Mehmari, musicista leggendario – si dice che padroneggi ben 26 strumenti – improvvisatore di straordinario talento in ambito jazz, ma anche compositore profondamente calato nella musica cosiddetta ‘eurocolta’, celebre soprattutto per la sua “Shostakovitchiana” per archi, elaborata dai Ventiquattro preludi e fughe e dal Quartetto d’archi n. 8 di Šostakovič.
Il 6 settembre il giovane e lodato Quartetto Indaco insieme al pianista, organista e clavicembalista Stefano Ligoratti proporrà invece il Quartetto per archi n. 4 di Mendelssohn per concludere con il Quintetto in fa minore per pianoforte e archi di Brahms.
La serata di chiusura del 7 settembre vedrà l’eccellentissimo sestetto d’occasione composto dalla star del violino Massimo Quarta e il grande violoncello di Enrico Dindo con una pletora di prime parti dalle migliori orchestre europee: il violinista Roberto Righetti e il violista Luca Ranieri dall’Orchestra della Rai, la viola di Simonide Braconi già a Santa Cecilia, Scala e Berliner, infine il violoncellista Asier Polo, che nella sua lunga e luminosa carriera si è esibito praticamente con tutte le più prestigiose orchestre del mondo, dai Berliner a Dresda, da London Symphony a BBC, senza dimenticare Orchestra della Rai e di Parigi.
Programma:
7 settembre: Massimo Quarta (violino), Roberto Righetti (violino), Luca Ranieri (viola), Simonide Braconi (viola), Enrico Dindo (violoncello), Asier Polo (violoncello)
Brahms: Sestetto n. 1 in si bemolle maggiore per archi, op. 18
Brahms: Sestetto n. 2 in sol maggiore per archi, op. 36
Costo biglietto: 14 euro (4 euro ingresso al museo + 10 euro ingresso al concerto)
Assistenza tecnica per acquisto biglietti: TEL – 06 399 67373 (dal lunedì al sabato, dalle 9 alle 14)
Maggiori informazioni sul programma: eventi@promu.it
Apertura porte: ore 19.30
Inizio concerti: ore 20.15
Museo Nazionale Etrusco di Villa Giulia, Piazzale di Villa Giulia 9

Sessantotto Village, grande evento di fine estate
2025-09-07 20:30 - 23:30
Sessantotto Village Esta Party 2025: Torna uno degli eventi più attesi di Roma!Tre giorni di pura energia con concerti gratuiti delle migliori cover band, che riporteranno in vita i grandi classici della musica italiana e internazionale. Venite a salutare l’estate con noi! Area food & beverage con delizie per tutti i gusti, dove gustare ottimo cibo e rinfrescanti drink in compagnia di migliaia di persone. Spazi dedicati ad artigianato locale e un’atmosfera unica per vivere emozioni indimenticabili sotto le stelle. Quando? 5 | 6 | 7 settembre 2025 Dove? Casal Monastero, Roma via Poppea Sabina snc Ingresso libero!Porta amici, famiglia e la tua voglia di divertirti: ti aspettiamo per cantare, ballare e celebrare l’estate insieme! Vi aspettiamo Info: 3318658452

Vasco Millenium Reloaded
2025-09-07 21:00 - 23:30
Domenica 7 settembre, alle ore 21.00, il Sessantotto EstaParty 2025 chiude in bellezza con Vasco Millenium Reloaded

LA VITA È UN BRIVIDO CHE VOLA VIA.. È TUTTO UN EQUILIBRIO SOPRA LA FOLLIA. Siete pronti a cantare le canzoni del grande VASCO?

VASCO MILLENIUM RELOADED è una band che vi porterà il Tributo al grande cantante che ha segnato la storia della musica rock italiana. ADRENALINA PURA.

Sessantotto EstaParty 2025
Via Poppea Sabina Snc
Casal Monastero

Luna Village Tributo a Gianna Nannini
2025-09-12 18:00 - 23:30
VENERDÌ 12 SETTEMBRE Tributo a Gianna Nannini con le MeraviglioseCreature! Una serata di pura energia e rock al femminile che non puoi perdere! Ingresso gratuito dalle 19:00 Giostre fino alle 02:00

AROUND ARETHA” OMAGGIO AD ARETHA FRANKLIN
2025-09-12 21:30
AROUND ARETHA” OMAGGIO AD ARETHA FRANKLIN
Se sei alla ricerca di eventi a Roma che uniscano musica dal vivo, atmosfera unica e ottima cucina, il 12 settembre 2025 l’Elegance Cafè Jazz Club ospita “Around Aretha”, un emozionante omaggio alla regina del Soul Aretha Franklin. Una cena concerto a Roma che farà vibrare cuore e palato.
OMAGGIO AD ARETHA FRANKLIN: LA REGINA DEL SOUL RIVIVE A ROMA
Sul palco, a partire dalle ore 21:30, si esibiranno Giulia Lorenzoni (voce), Riccardo Fassi (pianoforte), Stefano Cantarano (contrabbasso) e Pierpaolo Ferroni (batteria). Un quartetto d’eccellenza per reinterpretare con sensibilità contemporanea il repertorio soul e R&B di Aretha Franklin.
Aretha Franklin (Memphis 1942 – Detroit 2018) ha reso immortali brani come Respect, I Never Loved a Man e Baby I Love You, diventando un’icona mondiale. La sua storia è stata raccontata nel film Respect del 2021.
ELEGANCE CAFÈ JAZZ CLUB: MUSICA DAL VIVO E CUCINA CREOLA-CAJUN
A due passi dalla Piramide Cestia, l’Elegance Cafè è dal 2017 il punto di riferimento per i concerti jazz a Roma. Qui, la programmazione musicale di qualità incontra la cucina creola e cajun, con piatti ispirati alle origini del jazz tra New Orleans e New York, rivisitati dallo chef Marco Roselli.
Il menu combina la tradizione italiana con influenze internazionali, mentre la carta dei vini offre oltre 70 etichette selezionate per accompagnare al meglio ogni piatto. Per gli amanti della mixology, non mancano cocktail d’autore e distillati pregiati.
Voce Giulia Lorenzoni 🎤
Pianoforte Riccardo Fassi 🎹
Contrabbasso Stefano Cantarano 🎻
Batteria Pierpaolo Ferroni 🥁
GIULIA LORENZONI
Giulia Lorenzoni è un’artista poliedrica: cantante jazz, autrice e scrittrice.
Ha pubblicato quattro dischi, due libri e ha collaborato con figure del calibro del Maestro Luciano Michelini e dello storico del jazz Adriano Mazzoletti.
Ha lavorato a teatro e in programmi Rai come cantante e attrice.
Nel 2020 ha lavorato come presentatrice e musicista nel programma di musica dal vivo “You Jazz Live” di Giampiero Turco. Attualmente è attiva nella scena europea internazionale.
Ha studiato canto jazz al Saint Louis College of music e si è laureata in canto jazz al
conservatorio Licinio Refice, inoltre ha conseguito la laurea magistrale presso il DAMS di Roma Tre in Didattica della musica e nuove tecnologie con centodieci e lode.
Lo spettacolo è stato in scena al teatro Brancaccino e al teatro Agorà di Roma ed è stato registrato interamente e pubblicato in vinile “La Valigia”. (Attualmente è disponibile anche su tutti gli store digitali).
Ha collaborato con la Rai come cantante nella fiction “Il Paradiso delle Signore” e in “Nero a Metà”.
Nello stesso anno mette in scena lo spettacolo “The Monk”, ispirato al suo libro,in duo con il pianista Tobias Nicoletti. Il tour è cominciato con la registrazione live dell’omonimo disco al Load District di Roma.
RICCARDO FASSI
nato a Varese, ha studiato musica al Liceo Musicale della sua città e si è poi diplomato in pianoforte presso il Conservatorio “L. Perosi” di Campobasso.
Ha studiato composizione e ha partecipato a seminari jazz.
Ha formato la sua orchestra “Tankio Band” che esegue sue composizioni o progetti speciali ed è stato votato tra i migliori 10 compositori – arrangiatori del jazz italiano.
Conosciuto come uno dei più interessanti ed affermati pianisti di jazz in Italia, Fassi è risultato 1° nella graduatoria dei Jazzit Awards nella categoria Tastiere.
Come compositore e leader, Fassi ha registrato 25 dischi di proprie formazioni, e come collaboratore di progetti altrui. Ha partecipato ai più importanti festival internazionali suonando a fianco di musicisti di alto spessore.
Riccardo Fassi ha sviluppato le collaborazioni con musicisti europei di altissimo spessore e ha dato concerti in tutto il mondo. È direttore del Dipartimento Jazz al Conservatorio di Firenze, nonché docente di Composizione jazz e Piano Jazz.
PIERPAOLO FERRONI
Pierpaolo Ferroni, nel 1994, ha vinto una borsa di studio per il Musician Institute di Los Angeles (classificatosi al primo posto della manifestazione Artists Without Frontiers). In quell’occasione ha suonato sul palco dell’auditorium del Musician Institute con Oscar Cartaya (Spyro Gyra) and Toss Panos (Steve Vai Band) e Ruggero Robin (vincitore a sua volta del primo posto nella categoria chitarristi).
Nel 1998 ha iniziato a studiare con uno dei più importanti ed innovativi insegnanti di batteria delmondo: Mr. Gary Chaffee (maestro di Vinnie Colaiuta, Steve Smith, Joey Kramer, Teacher’s) prendendo parte al primo progetto Gary Chaffee Drum Department con sede in Italia (Percussion, January 2000).
Alcune delle sue Collaborazioni: Mattias Eklundh, Paul Gilbert, Greg Howe, Vittorio Grigolo, Dean Bowman, Napoleon Murphy Brock, Fabrizio Bosso, Javier Girotto, Frankie Hi Nrg mc, Primo e Tormento, Dj Storm, Alex Britti, Stefano Bollani, Furio Di Castri, Rita Marcotulli, Matt Garrison.
PIERPAOLO FERRONI
Pierpaolo Ferroni, nel 1994, ha vinto una borsa di studio per il Musician Institute di Los Angeles (classificatosi al primo posto della manifestazione Artists Without Frontiers). In quell’occasione ha suonato sul palco dell’auditorium del Musician Institute con Oscar Cartaya (Spyro Gyra) and Toss Panos (Steve Vai Band) e Ruggero Robin (vincitore a sua volta del primo posto nella categoria chitarristi).
Nel 1998 ha iniziato a studiare con uno dei più importanti ed innovativi insegnanti di batteria delmondo: Mr. Gary Chaffee (maestro di Vinnie Colaiuta, Steve Smith, Joey Kramer, Teacher’s) prendendo parte al primo progetto Gary Chaffee Drum Department con sede in Italia (Percussion, January 2000).
Alcune delle sue Collaborazioni: Mattias Eklundh, Paul Gilbert, Greg Howe, Vittorio Grigolo, Dean Bowman, Napoleon Murphy Brock, Fabrizio Bosso, Javier Girotto, Frankie Hi Nrg mc, Primo e Tormento, Dj Storm, Alex Britti, Stefano Bollani, Furio Di Castri, Rita Marcotulli, Matt Garrison.
STEFANO CANTARANO
Si diploma in “contrabbasso” presso il Conservatorio di Musica “L. D’Annunzio” di Pescara.
Si diploma in “Musica Jazz” presso il Conservatorio di Musica “Licinio Refice” di Frosinone.
Consegue il Diploma di Laurea di II° livello in Jazz presso il Conservatorio di Musica “O. Respighi” di Latina.
Dall’A.A. 2004/2005 è docente di Contrabbasso jazz e Basso elettrico presso il Conservatorio di Musica “Licinio Refice” di Frosinone.
Dall’A.A. 2014/2015 è docente di Contrabbasso Jazz e Basso elettrico presso il Conservatorio di Musica “S.Cecilia” di Roma.
Dal 2018 al 2022 collabora con l’ Istituzione Sinfonica Abruzzese suonando in numerose rassegne musicali e registrando un CD.
Ha collaborato con molti musicisti Italiani e stranieri tra i quali:
Enrico Pieranunzi, Maurizio Giammarco, Massimo Urbani, Paolo Fresu, Riccardo Fassi, Antonello Salis, Mike Melillo, Donald Harrison, John Ramsay, Gary Bartz, George Garzone, Gary Smulyan, Lee Konitz, , Heddie Henderson, Mike Goodrick, Steve Lacy, Rick Margitza, Alex Sipiagin
Ha all’ attivo numerose registrazioni discografiche tra cui, come leader,“Walk In Progress” composizioni e arrangiamenti originali per un ensemble di 10 musicisti.
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𝗜𝗡𝗙𝗢 𝗣𝗘𝗥 𝗜𝗟 𝗣𝗨𝗕𝗕𝗟𝗜𝗖𝗢:
ℹ️
Siamo in Via Francesco Carletti,5
ZONA OSTIENSE/PIRAMIDE
💶
🔴 Ingresso € 25 con consumazione compresa nel prezzo.
🔴 Ingresso con prenotazione al tavolo per la cena, con 2 portate alla carta il concerto è incluso.
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𝗣𝗥𝗘𝗡𝗢𝗧𝗔𝗭𝗜𝗢𝗡𝗜:
☎️ 06 57284 458
📲 Whatsapp +39 379 1360278
📥 prenotazioni@elegancecafe.it
💻 https://www.elegancecafe.it
#jazz #cena e #concerto #elegancecafèjazzclub

A NIGHT WITH HENRY MANCINI
2025-09-13 21:30 - 23:30
HENRY MANCINI
Se stai cercando i migliori concerti jazz a Roma il 13 settembre 2025, preparati a vivere un’esperienza indimenticabile all’Elegance Cafè Jazz Club, uno dei locali più raffinati e suggestivi della capitale, dove il jazz incontra l’alta cucina. Situato in Via Francesco Carletti, 5, a due passi dalla Piramide Cestia, questo club rappresenta il connubio perfetto tra musica dal vivo e gastronomia di livello. Sabato prossimo andrà in scena l’attesissimo concerto “A Night with Henry Mancini”, un evento pensato per gli amanti dello swing, delle colonne sonore e delle emozioni senza tempo.
UN SABATO SERA DI MUSICA E SAPORI: COSA FARE A ROMA IL 13 SETTEMBRE 2025
Per chi si chiede cosa fare il sabato sera a Roma, il concerto del 13 settembre è un’occasione da non perdere. L’Elegance Cafè Jazz Club aprirà le porte alle ore 18:00, offrendo la possibilità di iniziare la serata con un buon drink o una cena rilassata, prima del live che inizierà alle ore 21:30.
Drink + Concerto: €30
Cena + Concerto: include due portate a scelta tra antipasti, primi e secondi, con piatti dai sapori internazionali ispirati alla cucina creola e cajun, in omaggio alle radici del jazz.
Prenotazioni: www.elegancecafe.it | Tel. +39 379 1360278
“A NIGHT WITH HENRY MANCINI”: IL TRIBUTO JAZZ DELL’ANNO
Il concerto “A Night with Henry Mancini” è un raffinato omaggio alle composizioni più celebri del grande maestro americano. Dai leggendari temi di Colazione da Tiffany e La Pantera Rosa a Peter Gunn, il gruppo Mimma Pisto & Riccardo Fassi Trio proporrà un repertorio che ha fatto la storia del cinema e del jazz orchestrale.
Scaletta:
Pink Panther
Moon River
Breakfast at Tiffany
Peter Gunn
Dreamsville
Baby Elephant Walk
Two For The Road
It Had Better Be Tonight
Loss Of Love
Whistling Away The Dark
Slow Hot Wind
Il progetto musicale è curato da Riccardo Fassi, uno dei più stimati pianisti, tastieristi e compositori del jazz italiano, vincitore per tre anni consecutivi dei Jazzit Awards nella categoria “Tastiere”. Gli arrangiamenti, creati appositamente per l’occasione, promettono un sound elegante, coinvolgente e moderno.
Dal 2017 l’Elegance Cafè Jazz Club si è affermato come una delle mete principali per chi cerca serate a Roma dedicate al jazz, alla buona cucina e a un’atmosfera sofisticata. Non è solo un locale di musica dal vivo, ma un’esperienza culturale e gastronomica completa.
In cucina lo chef Marco Roselli, 32 anni, con esperienza in tutta Europa e un curriculum che include Alma e ristoranti prestigiosi a Milano, Londra e Madrid. Il suo menu è un omaggio alla cucina creola e cajun, ispirata alle origini del jazz ma reinterpretata con tecniche moderne e ingredienti italiani di alta qualità.
Cosa aspettarsi dal menu:
Piatti ricchi di sapore, con attenzione a spezie, ingredienti di mare e gusti decisi
Una carta dei vini con oltre 70 etichette, selezionate per valorizzare ogni piatto
Una drink list curata, con cocktail classici e signature, perfetti da abbinare al concerto
UN EVENTO PERFETTO PER GLI AMANTI DEL JAZZ A ROMA
SUL PALCO AD OMAGGIARE L’IMMENSO PATRIMONIO ARTISTICO DEL GRANDE HENRY MANCINI SUL PALCO DELL’ ELEGANCE CAFÈ JAZZ CLUB PER I CONCERTI JAZZ ROMA 22 OTTOBRE CI SARANNO
Mimma Pisto voce 🎤
Riccardo Fassi piano 🎹
Pietro Iodice batteria 🥁
Steve Cantarano contrabasso 🎻
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𝗜𝗡𝗙𝗢 𝗣𝗘𝗥 𝗜𝗟 𝗣𝗨𝗕𝗕𝗟𝗜𝗖𝗢:
ℹ️
Siamo in Via Francesco Carletti,5
ZONA OSTIENSE/PIRAMIDE
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🔴 Ingresso €30 con consumazione compresa nel prezzo.
🔴 Ingresso con prenotazione al tavolo per la cena, con 2 portate alla carta il concerto è incluso.
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☎️ 06 57284 458
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“Giubileo d’InCanto nelle Periferie - Mozart e il suo tempo tra sacro e profano”: a Roma dal 14 settembre al 26 ottobre 2025 il festival di divulgazione culturale e musicale
2025-09-14 00:00 - 2025-10-26 00:00
In occasione del Giubileo l’Ass.ne Europa InCanto celebra e promuove i valori universali di unità e riconciliazione attraverso il linguaggio senza confini della musica
Roma, 12 settembre 2025 – Con “Giubileo d’InCanto nelle Periferie – Mozart e il suo tempo tra sacro e profano”, festival di divulgazione culturale e musicale, un pubblico eterogeneo può vivere un’esperienza innovativa, in grado di coinvolgerlo in maniera diretta e partecipativa verso le arti.
L’evento, ideato e realizzato da Europa InCanto e promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, rientra tra i progetti vincitori dell’Avviso Pubblico ‘Artes et Iubilaeum – 2025’, finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU per grandi eventi turistici nell’ambito del PNRR sulla misura M1C3 – Investimento 4.3 – Caput Mundi.
Dal 14 settembre al 26 ottobre 2025, alcuni siti naturalistici, storici e sacri della Capitale, faranno da sfondo agli appuntamenti in programma: concerti, laboratori e workshop sotto il comune denominatore delle arti offriranno un’occasione di accesso alla cultura nelle aree periferiche della città.
Il programma del festival “Giubileo d’InCanto nelle Periferie – Mozart e il suo tempo tra sacro e profano” è ideato per coinvolgere un vasto pubblico e per integrarsi in modo armonioso con il significato culturale e spirituale del Giubileo, celebrandone i valori universali di unità e riconciliazione attraverso il linguaggio senza confini della musica.
Fulcro dell’iniziativa sono i format “Dialoghi sinfonici” e “Classici quotidiani”, durante i quali il Direttore d’Orchestra M° Germano Neri e l’Orchestra Europa InCanto (EICO) interagiscono con il pubblico. Attraverso racconti, aneddoti e nozioni storiche e culturali, il Direttore guida gli ascoltatori alla scoperta delle opere, arricchendo l’esperienza musicale e facilitando la comprensione dei brani eseguiti. L’approccio, semplice e coinvolgente, consente di esplorare l’evoluzione della musica e le idee creative dei compositori, supportato da esempi estemporanei e momenti di interazione musicale che stimolano curiosità e partecipazione attiva del pubblico. La scelta di Mozart come figura centrale del progetto non è casuale: rappresenta una perfetta sintesi tra la dimensione sacra e quella profana della musica, una dualità che rispecchia i valori del Giubileo e invita a riflettere sulla connessione tra spiritualità e umanità.
In aggiunta, saranno realizzati workshop e laboratori, fondate su una molteplicità e trasversalità di linguaggi culturali e sperimentazioni artistiche. I Laboratori Leggiamo l’Opera introducono i bambini all’opera lirica attraverso la lettura e la scoperta interattiva di celebri racconti. I Workshop nonni-nipoti, offrono un’opportunità di condivisione musicale e artistica tra generazioni, attraverso il canto corale, la LIS (Lingua Italiana dei Segni) e la body percussion. I Laboratori artistici e musicali per i bambini offrono un percorso ludico-didattico che, attraverso il canto, la lettura e la creatività manuale, avvicinano i più piccoli alla musica lirica.
Il progetto, attraverso il linguaggio universale della musica – forma d’arte totale che unisce canto, teatro, arti plastiche e danza – e forte di un format innovativo, coinvolgente e immersivo, favorisce un clima di forte aggregazione, in grado di fidelizzare sia un pubblico appassionato sia un pubblico avulso e neofita al mondo della musica lirico-sinfonica.
Il progetto si pone l’ambizioso obiettivo di garantire una rassegna culturale, composta da una pluralità di azioni interdisciplinari, inclusiva e accessibile a tutti.
Gli appuntamenti diffusi si terranno in 6 location distribuite in 5 diversi municipi della città, gli spazi dell’iniziativa hanno l’obiettivo di coniugare l’accessibilità per chi viene dall’esterno, con la massima fruibilità per gli abitanti delle aree limitrofe. Le sedi, comunque vicine a importanti arterie romane, sono infatti raggiungibili per i primi mediante i mezzi pubblici di superficie, per i secondi direttamente a piedi o in bicicletta. Le medesime sedi, prive di barriere architettoniche, garantiscono spazi adeguati alle persone con mobilità ridotta, anche grazie ad accessi facilitati, nell’ottica di assicurare la piena accessibilità dell’offerta.
PROGRAMMA
14 settembre 2025
Chiesa Parrocchiale di San Policarpo
Piazza Aruleno Celio Sabino 50 (Municipio VII)
– Ore 16:30 – Workshop Nonni-Nipoti
– Ore 17:30 – Laboratorio Leggiamo l’Opera
– Ore 17:30 – Concerto
17 settembre 2025
I.C. Piazza Capri Plesso Don Bosco
Piazza Monte Baldo, 2 (Municipio III)
– Ore 17:30 – Laboratorio artistico-musicale
– Ore 19:00 – Concerto
25 settembre 2025
Parco via Giuseppe Vanni
Via Giuseppe Vanni, 67 – La Massimina-Casal Lumbroso, Roma (Municipio XII)
– Ore 17:00 – Workshop Nonni-Nipoti
– Ore 18:00 – Laboratorio Leggiamo l’Opera
– Ore 19:00 – Concerto
26 settembre 2025
Parco AFA 3
Via di Grotta Perfetta, 415 (Municipio VIII)
– Ore 17:30 – Laboratorio artistico-musicale
– Ore 19:00 – Concerto
5 ottobre 2025
Parrocchia Santi Mario, Marta, Audiface e Abaco
Via Tricerro, 100 (Municipio XIV)
– Ore 17:30 – Workshop Nonni-Nipoti
– Ore 18:30 – Laboratorio Leggiamo l’Opera
– Ore 18:30 – Concerto
26 ottobre 2025
Basilica Parrocchiale di S. Maria della Salute
Via Tommaso De Vio, 5 (Municipio XIV)
– Ore 17:00 – Laboratorio artistico-musicale
– Ore 18:00 – Concerto
Ingresso libero per tutti gli appuntamenti in programma.
In caso di maltempo i singoli eventi del festival “Giubileo d’InCanto nelle Periferie – Mozart e il suo tempo tra sacro e profano” saranno rimandati a data e luogo da destinarsi
Infine, nell’ambito degli appuntamenti del festival “Mondi Sonori” promosso dal Museo Nazionale degli Strumenti Musicali, parte dell’Istituto Pantheon e Castel Sant’Angelo – Direzione musei nazionali della città di Roma, l’Orchestra Europa InCanto sarà tra i protagonisti della sezione tematica Incanti Sonori (lirica e divulgazione) con il seguente appuntamento:
21 settembre 2025
Museo Nazionale degli Strumenti Musicali
Piazza Santa Croce in Gerusalemme 9/a
– Ore 11:30 – La Carmen
Le attività, i progetti e tutti gli aggiornamenti di Europa InCanto sono consultabili
sulla pagina IG https://www.instagram.com/europaincanto?igsh=dXUyN2d2dXh1MXdo
e sul sito ufficiale www.europaincanto.com
Info e Contatti:
cell. 334.1024116
e-mail: info@europaincanto.it
Ufficio Stampa Associazione Culturale Mediterraneo:
mediterraneocomcult@gmail.com
Laura Beretta 339 459 3628
Vito Tripi 349 751 006

“Giubileo d’InCanto nelle Periferie - Mozart e il suo tempo tra sacro e profano”:
2025-09-14 16:30 - 2025-10-26 17:00
Con “Giubileo d’InCanto nelle Periferie – Mozart e il suo tempo tra sacro e profano”, festival di divulgazione culturale e musicale, un pubblico eterogeneo può vivere un’esperienza innovativa, in grado di coinvolgerlo in maniera diretta e partecipativa verso le arti.
L’evento, ideato e realizzato da Europa InCanto e promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura, rientra tra i progetti vincitori dell’Avviso Pubblico ‘Artes et Iubilaeum – 2025’, finanziato dall’Unione Europea Next Generation EU per grandi eventi turistici nell’ambito del PNRR sulla misura M1C3 – Investimento 4.3 – Caput Mundi.
Dal 14 settembre al 26 ottobre 2025, alcuni siti naturalistici, storici e sacri della Capitale, faranno da sfondo agli appuntamenti in programma: concerti, laboratori e workshop sotto il comune denominatore delle arti offriranno un’occasione di accesso alla cultura nelle aree periferiche della città.
Il programma del festival “Giubileo d’InCanto nelle Periferie – Mozart e il suo tempo tra sacro e profano” è ideato per coinvolgere un vasto pubblico e per integrarsi in modo armonioso con il significato culturale e spirituale del Giubileo, celebrandone i valori universali di unità e riconciliazione attraverso il linguaggio senza confini della musica.
Fulcro dell’iniziativa sono i format “Dialoghi sinfonici” e “Classici quotidiani”, durante i quali il Direttore d’Orchestra M° Germano Neri e l’Orchestra Europa InCanto (EICO) interagiscono con il pubblico. Attraverso racconti, aneddoti e nozioni storiche e culturali, il Direttore guida gli ascoltatori alla scoperta delle opere, arricchendo l’esperienza musicale e facilitando la comprensione dei brani eseguiti. L’approccio, semplice e coinvolgente, consente di esplorare l’evoluzione della musica e le idee creative dei compositori, supportato da esempi estemporanei e momenti di interazione musicale che stimolano curiosità e partecipazione attiva del pubblico. La scelta di Mozart come figura centrale del progetto non è casuale: rappresenta una perfetta sintesi tra la dimensione sacra e quella profana della musica, una dualità che rispecchia i valori del Giubileo e invita a riflettere sulla connessione tra spiritualità e umanità.
In aggiunta, saranno realizzati workshop e laboratori, fondate su una molteplicità e trasversalità di linguaggi culturali e sperimentazioni artistiche. I Laboratori Leggiamo l’Opera introducono i bambini all’opera lirica attraverso la lettura e la scoperta interattiva di celebri racconti. I Workshop nonni-nipoti, offrono un’opportunità di condivisione musicale e artistica tra generazioni, attraverso il canto corale, la LIS (Lingua Italiana dei Segni) e la body percussion. I Laboratori artistici e musicali per i bambini offrono un percorso ludico-didattico che, attraverso il canto, la lettura e la creatività manuale, avvicinano i più piccoli alla musica lirica.
Il progetto, attraverso il linguaggio universale della musica – forma d’arte totale che unisce canto, teatro, arti plastiche e danza – e forte di un format innovativo, coinvolgente e immersivo, favorisce un clima di forte aggregazione, in grado di fidelizzare sia un pubblico appassionato sia un pubblico avulso e neofita al mondo della musica lirico-sinfonica.
Il progetto si pone l’ambizioso obiettivo di garantire una rassegna culturale, composta da una pluralità di azioni interdisciplinari, inclusiva e accessibile a tutti.
Gli appuntamenti diffusi si terranno in 6 location distribuite in 5 diversi municipi della città, gli spazi dell’iniziativa hanno l’obiettivo di coniugare l’accessibilità per chi viene dall’esterno, con la massima fruibilità per gli abitanti delle aree limitrofe. Le sedi, comunque vicine a importanti arterie romane, sono infatti raggiungibili per i primi mediante i mezzi pubblici di superficie, per i secondi direttamente a piedi o in bicicletta. Le medesime sedi, prive di barriere architettoniche, garantiscono spazi adeguati alle persone con mobilità ridotta, anche grazie ad accessi facilitati, nell’ottica di assicurare la piena accessibilità dell’offerta.
PROGRAMMA
14 settembre 2025
Chiesa Parrocchiale di San Policarpo
Piazza Aruleno Celio Sabino 50 (Municipio VII)
– Ore 16:30 – Workshop Nonni-Nipoti
– Ore 17:30 – Laboratorio Leggiamo l’Opera
– Ore 17:30 – Concerto
17 settembre 2025
I.C. Piazza Capri Plesso Don Bosco
Piazza Monte Baldo, 2 (Municipio III)
– Ore 17:30 – Laboratorio artistico-musicale
– Ore 19:00 – Concerto
25 settembre 2025
Parco via Giuseppe Vanni
Via Giuseppe Vanni, 67 – La Massimina-Casal Lumbroso, Roma (Municipio XII)
– Ore 17:00 – Workshop Nonni-Nipoti
– Ore 18:00 – Laboratorio Leggiamo l’Opera
– Ore 19:00 – Concerto
26 settembre 2025
Parco AFA 3
Via di Grotta Perfetta, 415 (Municipio VIII)
– Ore 17:30 – Laboratorio artistico-musicale
– Ore 19:00 – Concerto
5 ottobre 2025
Parrocchia Santi Mario, Marta, Audiface e Abaco
Via Tricerro, 100 (Municipio XIV)
– Ore 17:30 – Workshop Nonni-Nipoti
– Ore 18:30 – Laboratorio Leggiamo l’Opera
– Ore 18:30 – Concerto
26 ottobre 2025
Basilica Parrocchiale di S. Maria della Salute
Via Tommaso De Vio, 5 (Municipio XIV)
– Ore 17:00 – Laboratorio artistico-musicale
– Ore 18:00 – Concerto
Ingresso libero per tutti gli appuntamenti in programma.
In caso di maltempo i singoli eventi del festival “Giubileo d’InCanto nelle Periferie – Mozart e il suo tempo tra sacro e profano” saranno rimandati a data e luogo da destinarsi
Infine, nell’ambito degli appuntamenti del festival “Mondi Sonori” promosso dal Museo Nazionale degli Strumenti Musicali, parte dell’Istituto Pantheon e Castel Sant’Angelo – Direzione musei nazionali della città di Roma, l’Orchestra Europa InCanto sarà tra i protagonisti della sezione tematica Incanti Sonori (lirica e divulgazione) con il seguente appuntamento:
21 settembre 2025
Museo Nazionale degli Strumenti Musicali
Piazza Santa Croce in Gerusalemme 9/a
– Ore 11:30 – La Carmen
Le attività, i progetti e tutti gli aggiornamenti di Europa InCanto sono consultabili
sulla pagina IG https://www.instagram.com/europaincanto?igsh=dXUyN2d2dXh1MXdo
e sul sito ufficiale www.europaincanto.com
Info e Contatti:
cell. 334.1024116
e-mail: info@europaincanto.it
Ufficio Stampa Associazione Culturale Mediterraneo:
mediterraneocomcult@gmail.com
Laura Beretta 339 459 3628
Vito Tripi 349 751 006

GOODMEN TRIO OMAGGIO A BENNY GOODMAN
2025-09-14 21:30 - 23:30
“GOODMEN TRIO” OMAGGIO A BENNY GOODMAN ALL’ELEGANCE CAFÈ JAZZ CLUB
Se sei alla ricerca dei migliori concerti jazz a Roma e di un’esperienza che unisca musica di qualità, atmosfera raffinata e sapori unici, domenica 14 settembre 2025 l’appuntamento da non perdere è all’Elegance Cafè Jazz Club, in via Francesco Carletti, 5.
A due passi dalla Piramide Cestia, questo locale è un punto di riferimento per gli amanti del jazz e della buona cucina, e ospiterà il Goodmen Trio, un emozionante omaggio al grande Benny Goodman, il “Re dello Swing”.
UN CONCERTO IMPERDIBILE PER GLI AMANTI DELLO SWING E DI BENNY GOODMAN
Il Goodmen Trio è composto da tre musicisti di altissimo livello:
🎵 Michele Villari – Clarinetto�
🎵 Emanuele Rizzo – Pianoforte�
🎵 Andrea Bonioli – Batteria
Il trio riproporrà i classici dell’Era dello Swing degli anni ’30, periodo in cui Benny Goodman, clarinettista, compositore e direttore d’orchestra, ha definito un’intera epoca musicale. Pur trattandosi di un repertorio originariamente pensato per Big Band, la formazione senza contrabbasso regalerà un’interpretazione raffinata e moderna, mantenendo intatta la tipica energia e propulsione dello swing.
L’inizio del concerto è previsto per le 21:30, ma il club apre già alle 18:00, permettendo di godersi un aperitivo o una cena prima della musica. È il luogo perfetto per chi si chiede cosa fare la domenica a Roma e desidera unire arte, gusto e relax.
CENA E CONCERTO: UN’ESPERIENZA COMPLETA
All’Elegance Cafè Jazz Club la musica è solo una parte dell’esperienza: la ristorazione è curata con la stessa attenzione della programmazione musicale. Lo chef Marco Roselli, 32 anni, formatosi all’Accademia Alma e con esperienze internazionali da Londra a Madrid, propone una cucina dal respiro cosmopolita con un’attenzione particolare alla cucina creola e cajun. Questi sapori, nati tra New Orleans e New York — culle del jazz — si intrecciano con la tradizione italiana, dando vita a piatti ricchi di carattere.
Il menù offre la possibilità di scegliere la formula cena e concerto, che include due portate alla carta (tra antipasti, primi e secondi) per un viaggio gastronomico pensato per accompagnare le note dello swing.
Per chi preferisce, c’è anche la formula drink e concerto a 25 €, ideale per un dopocena musicale.
LA LOCATION: IL CUORE DEL JAZZ A ROMA
Dal 2017, l’Elegance Cafè Jazz Club è sinonimo di serate di qualità nella capitale. Situato in una zona facilmente raggiungibile, unisce un ambiente intimo e curato alla passione per la musica dal vivo. La programmazione varia tra jazz tradizionale, swing, bossa nova, soul e funk, garantendo sempre un livello artistico altissimo.
L’attenzione ai dettagli si riflette anche nella carta dei vini, che conta oltre 70 etichette selezionate per armonizzarsi con i piatti proposti. Vini morbidi e a bassa gradazione alcolica, cocktail creativi e una selezione di distillati completano l’offerta per chi ama accompagnare la serata con un buon bicchiere.
INFORMAZIONI E PRENOTAZIONI
BENNY GOODMAN
Benny Goodman è nato il 30 maggio 1909 a Chicago, Illinois.
In qualità di clarinettista e band leader, Goodman ha contribuito a inaugurare l’era dello swing negli anni ’30, guadagnandosi il soprannome di “il re dello swing”.
Figlio d’immigrati russi, era il nono figlio nato in famiglia e alla fine avrebbe avuto un totale di 11 fratelli.
Suo padre lavorava come sarto per cercare di provvedere alla famiglia numerosa, ma i soldi erano sempre scarsi per i Goodman.
All’età di 10 anni, Goodman andò a studiare musica alla Kehelah Jacob Synagogue. Ha studiato clarinetto con Franz Schoepp, membro della Chicago Symphony.
Eccelleva rapidamente con il suo strumento e fece il suo debutto professionale nel 1921.
SUONANDO CON BAND LOCALI, GOODMAN DIVENNE MEMBRO DELLA FEDERAZIONE AMERICANA DEI MUSICISTI ALL’ETÀ DI 14 ANNI.
Quindi abbandonò la sua educazione per perseguire le ambizioni musicali.
Due anni dopo, Goodman si trasferì a Los Angeles per unirsi alla band di Ben Pollack. Rimase con la band per diversi anni, diventando infine uno dei suoi principali solisti.
NEL 1928, GOODMAN PUBBLICÒ IL SUO PRIMO ALBUM, A JAZZ HOLIDAY.
Ha poi lasciato la band e si è trasferito a New York City l’anno successivo.
Goodman ha trovato lavoro suonando alla radio, nelle sessioni di registrazione e nelle orchestre degli spettacoli di Broadway.
Durante la sua permanenza lì, ha lavorato con leggende del jazz come Fats Waller, Ted Lewis e Bessie Smith. Nel 1931, Goodman ebbe il suo primo assaggio di successo nelle classifiche da solo con la canzone “He’s Not Worth Your Tears”.
Iniziando la sua carriera come bandleader nel 1934, Goodman e il suo gruppo fecero un concerto alla Billy Rose’s Music Hall.
LA BENNY GOODMAN ORCHESTRA È POI DIVENTATA UNA PRESENZA REGOLARE NEL PROGRAMMA RADIOFONICO DELLA NBC, LET’S DANCE, QUELLO STESSO ANNO.
Nel 1935, Goodman andò in viaggio con la sua orchestra, che all’epoca comprendeva i trombettisti Ziggy Elman e Harry James, i pianisti Jess Stacey e Teddy Wilson e il batterista Gene Krupa. (Lionel Hampton si è aggiunto in seguito).
Goodman ha anche contribuito ad abbattere la barriera del colore della pelle nella musica dell’epoca, essendo leader di una delle prime band integrate.
Facendo di nuovo la storia della musica, l’orchestra di Goodman è stata una delle prime a esibirsi nel jazz alla famosa Carnegie Hall di New York City nel 1938.
NELLO STESSO ANNO HA ANCHE PUBBLICATO UNA DELLE SUE CANZONI PIÙ CARATTERISTICHE, “SING, SING, SING (WITH A SWING)“, CHE È STATA SUCCESSIVAMENTE INSERITA NELLA GRAMMY HALL OF FAME.
Come bandleader, Goodman era noto per essere un capo esigente che cercava la perfezione tecnica dai suoi artisti. In questo periodo, Goodman ha anche affrontato la concorrenza di altri famosi bandleader, come Artie Shaw e Glenn Miller.
Dopo la fine della seconda guerra mondiale nel 1945, la scena jazz iniziò a cambiare, spostandosi maggiormente verso lo stile bebop e lontano dallo swing. Goodman alla fine sciolse la sua big band e si esibì con piccoli gruppi nel corso degli anni.
Goodman ha anche recitato nella commedia musicale del 1948 “Venere e il professore” con Danny Kaye e Virginia Mayo, che comprendeva altri grandi della musica Louis Armstrong e Tommy Dorsey.
IN SEGUITO HA ANCHE REGISTRATO LA COLONNA SONORA DEL FILM SULLA SUA VITA, THE BENNY GOODMAN STORY (1955), INTERPRETATO DAL COMICO STEVE ALLEN NEI PANNI DI GOODMAN.
Negli anni ’50 e ’60 Goodman trascorse molto tempo all’estero. Ha girato l’Europa nel 1950 e l’estremo oriente nel 1956. Ha poi viaggiato per l’Unione Sovietica nel 1962 come parte del programma di scambio culturale del Dipartimento di Stato degli Stati Uniti.
Nonostante la sua salute cagionevole, Goodman ha continuato a esibirsi negli anni ’80. Morì di insufficienza cardiaca il 13 giugno 1986 a New York City, pochi giorni dopo la sua esibizione finale.
Non molto tempo prima della sua morte, aveva ricevuto un Grammy Award alla carriera e lauree honoris causa dalla Brandeis University e dal Bard College.
Ancora ricordato come uno dei più grandi artisti del jazz, Goodman è apparso su un francobollo nel 1996 come parte della serie “Legends of American Music”.
———————–
🎷 GOODMEN TRIO – Omaggio a Benny Goodman
�📅 Domenica 14 settembre 2025�
📍 Elegance Cafè Jazz Club – Via Francesco Carletti, 5 – Roma
🍽 Cena e Concerto�Lasciati conquistare dalla cucina dello chef Marco Roselli, dove tradizione italiana e sapori creoli e cajun si incontrano.
Drink + concerto: € 25
Cena + concerto: due portate alla carta (tra antipasti, primi e secondi)
⏰ Orari
Apertura club: 18:00
Inizio concerto: 21:30
📞 Prenotazioni�🌐 www.elegancecafe.it�📲 +39 379 1360278
✨ Perché non puoi mancare:
Musica dal vivo di altissimo livello
Cucina gourmet ispirata a New Orleans e New York
Location elegante nel cuore di Roma
La domenica perfetta tra amici, buon cibo e swing
🎟 Posti limitati – Prenota subito!

A NIGHT FOR HORACE SILVER
2025-09-15 21:30 - 23:30
🎵 A Night for Horace Silver – Blue Monday Trio Live 🎹
📅 Lunedì 15 settembre 2025 – Elegance Cafè Jazz Club, Via Francesco Carletti 5, Roma�
🎷 Un lunedì sera speciale dedicato al grande pianista e compositore Horace Silver.
Sul palco i Blue Monday Trio:�
🎹 Emanuele Rizzo – pianoforte�
🎻 Giuseppe Civiletti – contrabbasso�
🥁 Giampaolo Scatozza – batteria
Dalle 21:30 un viaggio tra swing, funk, gospel e sonorità latinoamericane che hanno reso immortale la musica di Silver, autore di capolavori come Song for My Father.
🍽 Cena e Concerto🎶 Lasciati conquistare dalla cucina dello chef Marco Roselli, dove tradizione italiana e sapori creoli e cajun si incontrano.
🍹Drink + concerto🎶 : € 25 a persona
🍽 Cena + concerto🎶 : due portate alla carta (tra antipasti, primi e secondi)
⏰ Orari
Apertura club: 18:00
Inizio concerto: 21:30
📞 Prenotazioni�🌐 www.elegancecafe.it�📲 +39 379 1360278
✨ Perché non puoi mancare:
Musica dal vivo di altissimo livello
Cucina gourmet ispirata a New Orleans e New York
Location elegante nel cuore di Roma

La Conventicola degli Ultramoderni in concerto al Village Celimontana
2025-09-16 21:00 - 23:00
Madame De Freitas e il Sior Mirkaccio vi invitano martedì 16 settembre al Village Celimontana a immergervi nei loro sogni lucidi. La sciantosa e il fine dicitore portano in giro per la capitale il carrozzone de La Conventicola degli Ultramoderni per trasformare Villa Celimontana in un intimo tabarin sotto il cielo di Roma, lasciandosi ispirare dalle anime circostanti. Il suono dell’ultramodernità sarà accompagnato dal ritmo di Alberto Botta, tra atmosfere giocose e malinconiche, astrazioni che dal trapassato prossimo conducono al futuro anteriore. Tutti ai posti di divertimento! Che l’ultranotte abbia inizio.
“Il progetto, promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura è vincitore dell’Avviso Pubblico Roma Creativa 365. Cultura tutto l’anno in collaborazione con Zètema Progetto Cultura”
VILLAGE CELIMONTANA
Villa Celimontana
Via della Navicella, 12
00184 ROMA
info 3490709468
www.villagecelimontana.it
Ingresso libero

PORTRAIT OF SINATRA
2025-09-16 21:30 - 23:30
🎷 Portrait of Sinatra – Live Jazz Tribute 🎤
:�📅 Martedì 16 settembre 2025 – Elegance Cafè Jazz Club, Via Francesco Carletti 5, Roma
Una serata speciale dedicata al mito di Frank Sinatra, “The Voice” dello swing.�Sul palco:�
🎺 Massimo Pirone – trombone & arrangiamenti�
🎹 Riccardo Fassi – Hammond�
🥁 Carlo Battisti – batteria
Un concerto elegante e raffinato che ripercorre i grandi successi di Sinatra, da Witchcraft a I’ve Got You Under My Skin, da Fly Me to the Moon ad All the Way, rivisitati in chiave jazzistica.
🍽 Cena & Concerto: due portate alla carta tra antipasti, primi e secondi�
🍹 Drink & Concerto: € 25
📍 L’Elegance Cafè è l’unico jazz club di Roma dove la programmazione musicale e la cucina – ispirata anche alla cucina creola e cajun – sono di pari livello, per un’esperienza completa.
📞 Prenotazioni: +39 379 1360278�🌐 www.elegancecafe.it
🎟 Posti limitati – Prenota subito!
✨ Perché non puoi mancare:
Musica dal vivo di altissimo livello
Cucina gourmet ispirata a New Orleans e New York
Location elegante nel cuore di Roma

I FIL FOOD
2025-09-17 19:00 - 23:55
Mercoledì 17 settembre 2025, dalle ore 19.00, il Largo Venue ospita un evento che unisce gusto, musica e solidarietà per sostenere la ricerca scientifica indipendente sui linfomi.
COME FUNZIONA?
🍕 Giro pizza d’autore con il campione mondiale Claudio Vicanò, accompagnato dalle proposte culinarie tra tradizione romana e innovazione firmate Aesperta Group.
🎶 Concerto live del gruppo musicale Arciliuto con ospiti a sorpresa per un viaggio emozionante nella canzone italiana e internazionale.
Donazione minima consigliata: 30€ a partecipante (quota comprensiva di cena (giro pizza, finger food, acqua, gelato) e concerto.
Ingresso gratuito per i bambini sotto i 12 anni
Prenotazione obbligatoria su https://filinf.it/i-fil-food/
A COSA E’ DESTINATA LA RACCOLTA FONDI?
Il ricavato è destinato ai progetti di ricerca scientifica della Fondazione Italiana Linfomi, organizzazione attiva nella cura dei linfomi, uno dei tumori del sangue più diffuso in Italia.
Attualmente in Italia i linfomi colpiscono ogni anno circa 15.000 persone, il che significa 40 nuove diagnosi di linfoma al giorno, quasi 2 all’ora.
Lo scopo degli studi condotti da FIL è quello di migliorare le diagnosi, migliorare le terapie, migliorare la sopravvivenza, migliorare la qualità di vita.
La ricerca sui linfomi di oggi è la cura dei pazienti di domani.

Les Chats Noirs in concerto al Village Celimontana
2025-09-17 21:00
Mercoledì 17 settembre sul palco del Village Celimontana vanno in scena Les Chats Noirs, gruppo che racconta un viaggio in bianco e nero nella Parigi degli anni Trenta e Quaranta attraverso melodie francesi tra le più note come La Chanson e Ménlimontant. Le chitarre manouche di Augusto Creni e Daniele Corvasce, il contrabbasso di Gattone danno il ritmo alla musica che esplora sonorità tradizionali con il vezzo della ricerca e della contaminazione di nuovi orizzonti musicali. Un’atmosfera parigina, divertente e absolument délicieuse evocata dalla voce sinuosa di Clara Simonoviez, che scalda il gusto contemporaneo. Una narrazione che intreccia musica e poesia, muovendo dai versi di Baudelaire, finendo con il pop di un secolo dopo.
“Il progetto, promosso da Roma Capitale – Assessorato alla Cultura è vincitore dell’Avviso Pubblico Roma Creativa 365. Cultura tutto l’anno in collaborazione con Zètema Progetto Cultura”
VILLAGE CELIMONTANA
Villa Celimontana
Via della Navicella, 12
00184 ROMA
info 3490709468
www.villagecelimontana.it
Ingresso libero
